高考语文论述类文本阅读19——专题训练：《红楼梦》类1（训练+答案）-高中语文论述类文本阅读知识讲解

论述类文本阅读之 《红楼梦》类（1）一、阅读下面的文字，完成题目。材料一:古人点评作品，多是三言两语，说到本然便悄然收笔，不愿多写。金圣叹批才子古文都是形象的感语，吉光片羽中，似乎已把内涵托出。我读脂砚斋点评《石头记》的文字，亦觉其间的妙处。批评者随着文本的起伏而动情感意，感叹曾雪芹的惊人之笔，有假里见真的本领，成了了解曹雪芹文字的向导。近读冯其庸《瓜饭楼重校评批<红楼梦>》，延续的是金圣叹、脂砚斋的传统。不过冯先生似乎不满意古人点评的格式，觉得文体略显拘谨，索性在每个幸节后，附一篇短小的笔记小品，玩味着本幸要义。或在文本里索弦外之音，或演绎明清思想之争，把文学与学术间的关系勾勒出来。这样的校评，深得文章学的要义，现在的学者，多没有类似的本领了。但冯先生的笔记体批评，终觉得有些老气，好像是古人的样子，现代人的东西略稀，就笔记体批评而言，钱钟书的实验，倒显得比同代人高明了许多。他的文章之道，如今思之依然可以暗示一些什么。钱钟书对文学的理解是碎片式的。犹如笔记，随感的调子，流溢着对古文的会心之语。这些集中表现在《谈艺录》里。他借着古人的诗文谈论对当下文化的看法，下笔苛刻，看似讥笑前人，实则是对当代文化的回应。又能中外对比，不是陷在所谈的文本里。在他那里，不都是就文学谈文学，而是把史学、艺术和诗文放在一起言之。还原了历史语境，又纠正了诸多误判。钱钟书谈诗歌的时候，没有体系，感悟者居多。他嘲笑体系，对那些自以为宏大叙事的学术研究，说了诸多讥讽的话。他在看似简单的文字里，常常悟出哲思，且将其与别类的文字放在一起，形成一种审美的景观，那些破碎的，不相关的存在便获得一种生命的感觉。从《谈艺录》看出，作者的胸怀广大。引言之中就说:“东海西海，心理攸同，南学北学，道术未裂。”他从东西方诗文对话里，闲发幽思，体味神理，多惊人之语。因阅诗无数，故能知得失，解短长，通古今。文字之中，才华毕现。(摘编自孙郁《笔记体批评》)材料二:当下中国文学批评最显要的批评资源就是西方20世纪的文学理论与方法，让我有时似乎有一种错觉，为批评者，如果不能够言必称西方20世纪种种主义或某某家就取法乎下，就没有学术性与学理性；而所谓论文如果没有十几、二十几个注释就不成其为论文。20世纪西方文论所取得的成绩堪与那些文学经典名著比肩媲美，学习与借鉴是必不可少的；问题是许多批评家似乎是忘了，批评之旨归是为了我们自己的创造。然而，几十年匆忙地过去了，很多时候我们又创造了什么呢?过去，我们通常会将语言与叙述划入风格的范畴，其实语言与叙述本身就是文学性的一个极为重要的层面，现在已经被更多的作家所认知。但是研究语言与叙述的批评家中却并不多见对批评的语言做出“文学性”(或曰“艺术性”)的探索者。我们当然不应将对批评语言与叙述的探索仅仅视为批评家的风格，它的内在意味其实正是批评家文学精神和审美趣味的一种显现。中国古典文论的妙处是与诗文同样具有文采，我们把它当成美文来读，也是自然之事，可惜这种传统现如今几乎中断。具有两千多年历史的中国古典文学批评当然是我们不该忘记、更不能放弃的丰富而伟大的思想理论资源。中国古典文学批评总体而言是一种诗性的随感式批评，无论是理论，还是思想，都寄寓于文学性极强的或对话、或序跋之中；他们甚至以诗评诗，以骈文论文学，可以说是世界文学批评史之奇观，他们的浪漫与想象力，他们的率性与自信，真是今人无法企及的。古典文学中的“笔记”概念，从魏晋南北朝时期就有了，到了宋代，更是直接被作为书名使用。笔记作为一种文类的细分，指向的是精短的随笔，随感和庞杂的文学存在。当小说在明清以主流文体之态势突起后，以金圣叹为代表的批注式批评开创了对叙事文学的崭新的批评样式，它直入文本，用简洁的语言记录阅读者的感悟、品味、欣赏，体现了阅读者的独特眼光和情怀。总而言之，中国古代批评家在承继传统批评的同时，因文学自身的变异而不间断地进行着批评样式的创新。这一点在让当下的批评家汗颜的同时，也给出了有益的启示。我由此想到了北宋末期的“文人画”。此前的中国画强调的是“应目会心”，就是要忠实地表现自然。然而，以苏东坡为代表的一批文人士大夫，将诗书画融为一体，作为他们寄情寓兴、表达个人思想性情的手段，强调画品即人品。我觉得我们当下的许多文学批评恰恰缺失着那时文人士大夫的独立精神与潇洒随性的品格，丧失了其独立存在的本质与意义。是故，2016年以来，我试图尝试建构一种新的批评方式，或曰批评文体，想象着在语言与结构上更自然与随性，按阅读顺序，“真实”记述当时的感想，更接近散文与随笔的文学性与可读性。我对于“新笔记体批评”的想象、尝试与建构自然离不开中国传统文论那样一种宏阔而深厚的底蕴的支撑，也印证了在新时代建构“中式评论”风格与文体的可能性。转瞬即逝的文学灵感与思想火花虽有悖于那种逻辑化与学理化的现代批评，但初心与真实使得那一刹那的存在有如出水芙蓉。这种不加掩饰的率性与真诚对于当下的批评来说是稀缺而宝贵的。“新笔记体批评”的形式与面相，或许与中国古典文学批评中的批注有某种相似之处，我们亦会寻求以苏东坡为代表的那批文人士大夫的“文人画”的精神与品格，但味道终归不同。现在已经是21世纪了，我们不能无视西方文论的存在与影响，也因此，付出在某一领域或层面的代价是无法避免的。(摘编自傅逸尘《“新笔记体批评”:“中式评论”的想象与建构》)1.下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是(3分)（）A.钱钟书的笔记体批评，内容上纵贯古今、兼蓄中外，形式上善用“比较”之法，往往将史学、艺术和诗文放在一起比较分析，互相阐发，并互为参照。B.苏东坡反对中国画要追求写实、要带给人感官愉悦的观点，而是主张诗书画相融合在作品中寄托作者的兴致与情怀，表达思想感情，表现品格境界。C.材料二主张既要继承中国古典文学批评传统，又要学习和借鉴西方文学理论和方法，无论是古为今用，还是洋为中用，都要着眼于发挥自己的创造性。D.“新笔记体批评”倡导率性、真诚、潇洒、随性，关注直觉体验，具有文学性和可读性，它不注重理性的逻辑分析，而是看重个体对作品的真切感悟。根据材料内容，下列说法不正确的一项是(3分)（）围绕古代笔记体批评，材料一例说其对现当代批评的影响，材料二重在阐述其对建构“新笔记体批评”的借鉴意义。引进西方文论与方法固然有助于当下我国文学批评的进步，但若一味追随西方话语方式，则有碍于自身创造性发展。诗性的随感式的中国古典文学批评重视对作品的感性体悟，这是制约当下中国文学批评逻辑化、学理化提高的瓶颈。文学自身的变异使得中国古代批评家们在继承传统批评的同时不断创新批评样式，为当下文学批评提供了历史遵循。3.下列选项中，不能支撑材料二观点的一项是(3分)（）A.袁宏道：“夫古有古之时，今有今之时，袭古人语言之迹而冒以为古，是处严冬而袭夏之葛者也。”B.金圣叹：“前文何等匆遽，此文何等舒缓，疾雷激电之后，偏接一番烟霏云卷之态，极尽笔墨之致。”C.周作人：“真的文艺批评，本身便应是一篇文艺，写出著作对于某一作品的印象与鉴赏，决不是偏于理智的论断。”D.茅盾：“批评一篇作品，不过是一个心地率直的读者喊出他从某作品所得的印象而己。”4.请结合材料内容，谈谈应如何建构“新笔记体批评”。(4分)_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________请根据材料相关观点，围绕《红楼梦》选文中王熙凤或刘姥姥的形象塑造写一段“笔记体”评论文字，要求观点明确，思路清晰，语言简洁生动形象。(6分)正乱着安排，只见贾母已带了一群人进来了。李纨忙迎上去，笑道:“老太太高兴，倒进来了。我只当还没梳头呢，才撷了菊花要送去。”一面说，一面碧月早捧过一个大荷叶式的翡翠盘子来，里面盛着各色的折枝菊花。贾母便拣了一朵大红的簮于鬓上。因回头看见了刘姥姥，忙笑道:“过来带花儿。”一语未完，凤姐便拉过刘姥姥，笑道:“让我打扮你。说着，将一盘子花横三竖四的插了一头。贾母和众人笑的了不得。刘姥姥笑道:“我这头也不知修了什么福，今儿这样体面起来。”众人笑道:“你还不拔下来摔到他脸上呢，把你打扮的成了个老妖精了。刘姥姥笑道:“我虽老了，年轻时也风流，爱个花儿粉儿的，今儿老风流才好。（节选自《红楼梦》第四十回:史太君两宴大观园金鸳鸯三宣牙牌令》）_______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________二、阅读下面的文字，完成题目。材料一：《红楼梦》是一部伟大的小说，在叙事上采用了曲折复义的表达方式，明确说小说故事是假语存(贾雨村)、真事隐(甄士隐)，在真假、有无、虚实之间，《红楼梦》中有大量的艺术空白点，也就是“不写之写”。“不写之写”应该主要从美学修辞学上来理解，而不是从索隐或随意联想的角度来理解。遗憾的是，“不写之写”大多数情况被属于历史学范畴的考证或非文学立场的索隐派所笼罩。一部艺术作品，所能写到的东西相对于无始无终、波澜壮阔的生活来讲总是有限的。也就是说，“不写之写”在“写”和“不写”之间有一个辩证关系。对于作家来说，“写”什么是值得反复思量和推敲的，“写”是主要的，是呈现给广大读者和观众的，是他们能够直接感知和认知的，是直接诉诸读者直觉经验的。至于“不写”，则属于并不完全由作家掌控的部分，由“写”唤起人们对“不写”感知、认知，这对作家来说不是一个轻而易举的技能，对阅读来说不是轻易能获得的效果。那么作家和作品中的“不写之写”究竟该怎么理解?作家的“不写之写”，应该是服务于其艺术目的的或者一定的艺术目的的。作家通过作品写出来的东西，虽然是局部的，但可以意识到它的整体，这才是“不写之写”。换言之，是有限与无限的统一，是确定性和不确定性的统一，而并不是所有的空白、笔触不到的都叫“不写之写”，不是在阅读过程中随意生发、随意联想到的内容都是“不写之写”。从《红楼梦》的文本举例，如第三十五回宝玉与薛宝钗丫鬟莺儿的对话。莺儿笑道：“你还不知道，我们姑娘有几样世上的人没有的好处呢，模样儿还在次。”宝玉见莺儿娇憨婉转，语笑如痴，早不胜其情了，那更提起宝钗来!便问道：“好处在哪里?好姐姐，细细告诉我听。”莺儿笑道：“我告诉你，你可不许又告诉她去。”宝玉笑道：“这个自然的。”正说着，只听外头说道：“怎么这样静悄悄的!”二人回头看时，不是别人，正是宝钗来了。既然这个秘密是莺儿不能告诉宝钗的，此时在莺儿和宝玉对话时当事人宝钗闯了进来，莺儿当然不能当着宝钗的面给宝玉说了，况且是秘密呢。薛宝钗究竟有什么别人都没有的好处，读者也就无法知道了。这个“不写之写”，是永无直接答案的。不是宝玉以后没有机会再向莺儿求证求解，而是作者“不写”了。“不写”使文本具有了开放性，使我们可以凭借自己的